Contenido
- Dibuja animales como un profesional con Aaron Blaise
- 01. Observe primero
- 02. Investigue antes de llegar
- 03. Toma una foto mental
- 04. Divide el cuerpo en secciones
- 05. Comprender la anatomía comparada básica
- 06. Cuida tus proporciones
- 07. Utilice tinta blanca y negra sobre papel de tonos medios.
- a). Crea un boceto aproximado
- B). Agrega sombras al dibujo
- C). Use tinta blanca para resaltar
- 08. Mantente suelto y encuentra el flujo
- 09. Captura buenas siluetas
- 10. Usa formas superpuestas para crear profundidad
- 11. Crea acción y drama
- 12. Tenga cuidado con las luces y las sombras
- 13. Busque las formas grandes primero
- 14. Busque emoción y personalidad
- 15. Sea selectivo al dibujar el pelo y el pelaje de su animal
Aprender a dibujar animales es una parte integral de la ilustración. Desde escenas de la vida salvaje de todo el mundo hasta retratos de mascotas, existen innumerables posibilidades una vez que dominas la habilidad.
Esta guía, del aclamado animador, director y artista de la vida silvestre Aaron Blaise, ofrece consejos de expertos sobre cómo dibujar animales con éxito. Con un poco de práctica, el reino animal estará a tu alcance. Para obtener más lecciones de arte, vea nuestra selección de los mejores tutoriales sobre cómo dibujar, pero, por ahora, desplácese hacia abajo para empaparse de los consejos de expertos de Blaise.
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Dibuja animales como un profesional con Aaron Blaise
Mucho antes de ser director y animador de Walt Disney Feature Animation, era un amante de la vida salvaje. Al crecer como un niño salvaje en los pantanos del sur de Florida, normalmente me encontraban corriendo por el bosque, descalzo, por supuesto, rastreando animales. Los dibujaría en mis cuadernos de bocetos o incluso recolectaría los huesos de animales muertos y los guardaría para su estudio posterior.
Siempre fue mi sueño ser ilustrador de National Geographic y ver mundo. En cambio, me fui a Disney y tuve una exitosa carrera de animación, pero aún encontré la manera de seguir mi amor por dibujar animales trabajando en películas clásicas como El Rey León y El hermano oso. ¡Ahora quiero compartir con ustedes algunos de los conocimientos de mis años de estudio de animales!
01. Observe primero
Antes de empezar a dibujar, deténgase y mire realmente. Tómate un momento para observar y estudiar al animal. ¿Cómo se mueve? A menudo notarás patrones de movimiento. ¿Qué está haciendo el animal?
¿Puedes anticipar dónde será el próximo? Si es un día caluroso, podría estar dirigiéndose a la sombra, por ejemplo. Este tipo de detalles pueden ser cruciales para ayudarte a capturar detalles porque los animales a menudo no se quedan quietos y posan para ti, ¡especialmente en la naturaleza!
02. Investigue antes de llegar
Hago mi tarea sobre qué animales veré en un área en particular. Por ejemplo, en un viaje a Alaska puedo intentar aprender todo lo que pueda sobre los osos pardos, el buey almizclero y los alces antes de llegar. Estudiaré libros e investigaré para aprender sobre sus músculos, esqueletos y patrones. Incluso miro cámaras web en vivo de un área para darme una idea del medio ambiente. Esta información me ayudará cuando esté en el lugar y me permitirá ahorrar mucho tiempo.
03. Toma una foto mental
Los animales a menudo no se quedan quietos. Para combatir esto, he desarrollado una técnica para tomar una instantánea mental. No miro al animal todo el tiempo que estoy dibujando. En cambio, miraré al animal y luego desviaré rápidamente la mirada hacia mi página.
Al hacer esto, la última imagen del animal que vi se congela en mi mente. Combinado con mi investigación sobre anatomía, puedo obtener un dibujo preciso en la página.
04. Divide el cuerpo en secciones
Esta es una observación que he hecho a lo largo de los años. La mayoría de los cuadrúpedos se pueden dividir en seis áreas principales: la cabeza, el cuello, las patas delanteras y los hombros, el cuerpo, las patas traseras y las caderas y, finalmente, la cola. Esto puede parecer una simple observación, pero una vez que divide al animal de esta manera, puede superponer esas áreas en cualquier orientación en el espacio.
05. Comprender la anatomía comparada básica
La gente pregunta ¿cómo puedo saber todos estos detalles sobre los animales que dibujo? La respuesta es: ¡No lo hago! Pero sí sé anatomía comparada. La mayoría de los animales, especialmente los mamíferos, tienen todas las mismas "partes", simplemente separadas de manera diferente. Y esto también es cierto para los humanos. Una vez que entendí eso
Tengo básicamente las mismas partes que un león, solo que en diferentes ubicaciones, fue un momento eureka en mi capacidad para dibujarlas.
06. Cuida tus proporciones
Ahora que comprende que la mayoría de los animales tienen los mismos huesos y grupos de músculos que usted, es solo cuestión de jugar con las proporciones y obtener las correctas. Esto es principalmente una cuestión de práctica y repetición. Pero una vez que empiece a tener el espacio y las proporciones correctos, podrá dibujar al sujeto en cualquier pose o ángulo.
07. Utilice tinta blanca y negra sobre papel de tonos medios.
Cómo mejorar un dibujo a lápiz de la cabeza de un león con tintas, dándole vida:
a). Crea un boceto aproximado
Primero haz un borrador a lápiz teniendo en cuenta todos los consejos que ya has aprendido hasta ahora. Está bien estar suelto en esta etapa. ¡Esto puede darle a su trabajo una ventaja dinámica! Refinarás la imagen en los pasos posteriores.
B). Agrega sombras al dibujo
A continuación, use un bolígrafo y / o un bolígrafo para colocar las sombras. Use tinta impermeable aquí en caso de que desee agregar acuarela o un lavado más tarde. Trate de trabajar en una dirección constante para no manchar la tinta.
C). Use tinta blanca para resaltar
Ahora use un bolígrafo blanco (me gustan los bolígrafos Sakura Gelly Roll para esto) y agregue acentos y reflejos finales. Debido a que comenzó con un tono medio y no en blanco, ¡puede ir más claro y hacerlo resaltar! Use marcadores para agregar más sombreado.
08. Mantente suelto y encuentra el flujo
Esto es similar al paso seis si desea bajar un gesto de su pose de inmediato. Es probable que el animal se mueva hacia ti, por lo que debes captar la esencia de la pose rápidamente. Si estás dibujando un tigre o un león, debes conseguir la acción y no te preocupes por cada raya y cada bigote. En su lugar, busque la línea de acción y el ritmo de la pose.
09. Captura buenas siluetas
Los conceptos básicos de un buen dibujo de animales no son tan diferentes de dibujar un buen personaje humano. Quieres que su pose se lea de la manera más clara y concisa posible. Si su silueta no es clara, el espectador no entenderá el dibujo. Es lo mismo si está dibujando un elefante, un oso o cualquier otro animal.
10. Usa formas superpuestas para crear profundidad
Una vez que esté contento de capturar las diferentes formas de su animal elegido, intente superponerlas. Esto le dará a su imagen una sensación de profundidad y espacio en el marco. La superposición adecuada de cada forma le dará a sus dibujos una sensación de credibilidad y vida.
11. Crea acción y drama
Los animales son criaturas vivientes. Si ha estado en la naturaleza dibujando, se habrá dado cuenta de que siempre están en movimiento. También debería capturar esto en sus dibujos. Si bien no hay nada de malo en un buen retrato de un animal (por así decirlo), he descubierto que las imágenes de animales en acción siempre obtienen una mayor respuesta y tienen más impacto. Trabaja duro para desarrollar un sentido de drama y vida en tus imágenes.
12. Tenga cuidado con las luces y las sombras
El uso adecuado de la luz y la sombra en su imagen puede ayudar a mejorar la sensación de drama que discutimos en el paso 11. A menudo presionaré o exageraré la iluminación de la naturaleza para realzar esa sensación. Si se usa correctamente, una sombra proyectada dramáticamente puede mejorar profundamente el estado de ánimo de su imagen, así como darle una sensación de tiempo y lugar.
13. Busque las formas grandes primero
Un error típico que veo que los artistas cometen es que se concentran demasiado en los detalles de inmediato. No es necesario que haga eso. En su lugar, baje las formas grandes primero. Por ejemplo, si está dibujando un elefante, busque la gran "forma de frijol" del cuerpo y colóquelo, seguido del triángulo o la forma de cuña de la cabeza. Obtenga su ubicación correcta y el resto se unirá rápidamente.
14. Busque emoción y personalidad
Ya sea que dibuje un animal realista o de dibujos animados, intente darle la mayor personalidad posible a la imagen. Como seres humanos, buscamos esto de forma natural y gravitamos hacia él. Úselo a su favor siempre que sea posible. Un poco de exageración o énfasis puede ser de gran ayuda.
15. Sea selectivo al dibujar el pelo y el pelaje de su animal
No es necesario ser demasiado detallado aquí. No necesitas ni quieres dibujar todos y cada uno de los pelos de un animal. En su lugar, haga marcas en puntos clave para sugerirlo. Los lugares donde el cuerpo se dobla son un gran lugar para indicar una rotura de cabello.
Este artículo se publicó originalmente en el número 183 de ImagineFX, la revista de artistas digitales más vendida del mundo. Comprar número 183 o suscríbete a ImagineFX.
